本首曲子題材是家喻戶曉的民間故事《梁山伯與祝英臺(tái)》，以越劇中的曲調(diào)為素材，綜合采用交響樂(lè)與我國(guó)民間戲曲音樂(lè)表現(xiàn)手法，依照劇情發(fā)展精心構(gòu)思布局，采用奏鳴式結(jié)構(gòu)，單樂(lè)章，有小標(biāo)題。以“草橋結(jié)拜”、“英臺(tái)抗婚”、“墳前化蝶”為主要內(nèi)容，有鳥(niǎo)語(yǔ)花香、草橋結(jié)拜、同窗三載、十八相送、長(zhǎng)亭惜別、英臺(tái)抗婚、哭靈控訴、墳前化蝶構(gòu)成的曲式結(jié)構(gòu)。

其曲式包括呈示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部。而呈示部包括展示出了一幅春光明媚、鳥(niǎo)語(yǔ)花香的美麗景色的引子、表示出梁祝真摯純潔的友誼不斷加深和互相愛(ài)慕的深情的主部、表現(xiàn)了梁祝同窗三載、共讀共玩的愉快生活的。連接部與副部，還有表現(xiàn)了十八相送、長(zhǎng)亭惜別、依依不舍的情景的結(jié)束部。而展開(kāi)部則是描寫(xiě)了“抗婚”、“樓臺(tái)會(huì)”、“哭靈、控訴、投墳”情節(jié)，再現(xiàn)部這部分主要描述了“化蝶”。

《梁祝》作為中國(guó)傳統(tǒng)并廣泛流傳的民間故事，我們?cè)偈煜げ贿^(guò)，在聽(tīng)這首小提琴協(xié)奏曲之前，看過(guò)《梁祝》的文學(xué)作品、戲劇等等，聽(tīng)完之后才發(fā)覺(jué)通過(guò)長(zhǎng)笛、小提琴、大提琴等樂(lè)器演繹出來(lái)的《梁祝》竟遠(yuǎn)遠(yuǎn)比文字比表演來(lái)得更加蕩氣回腸，聽(tīng)罷依然余音裊裊，不絕如縷。

經(jīng)典的音樂(lè)總是能在不同的時(shí)空通過(guò)不同的載體浸潤(rùn)心靈，在情緒高漲的時(shí)候錦上添花，在憂郁傷心的時(shí)候驅(qū)散陰霾。聽(tīng)這首《梁祝》大提琴獨(dú)奏曲就是在聽(tīng)一個(gè)美麗凄然的故事，它不僅僅在講述，也在撥動(dòng)我的心弦。在一開(kāi)始的時(shí)候耳畔傳來(lái)幾聲撥弦聲然后接著長(zhǎng)笛，加之小提琴，樂(lè)聲綿綿長(zhǎng)長(zhǎng)，幽幽遠(yuǎn)遠(yuǎn)，我就有一種輕松美妙的感覺(jué)，在腦海浮現(xiàn)一副生機(jī)勃勃的景象，縹緲而奇妙。而之后的演奏也是極其生動(dòng)，對(duì)于不是很懂音樂(lè)得我來(lái)說(shuō)都能很輕易地將樂(lè)聲與故事片段相配，足見(jiàn)此曲曲藝的高超和精妙。

讓我頗為驚奇的是，每一個(gè)樂(lè)器都在訴說(shuō)都在表達(dá)著“情緒”，無(wú)論是祝英臺(tái)對(duì)未來(lái)的不安還是對(duì)愛(ài)情的堅(jiān)定，無(wú)論是矛盾沖突的爆發(fā)還是凄厲而悲愴的哭喊，亦或是凄美欣慰的“化蝶雙飛”，我都能從樂(lè)聲中深切真實(shí)地感受到，仿佛自己也身在其中，感同身受，分享著梁山伯與祝英臺(tái)的喜怒哀樂(lè)。強(qiáng)弱快慢的轉(zhuǎn)換，小提琴和大提琴的相互配合呼應(yīng)，將一個(gè)感動(dòng)天地的愛(ài)情故事完美演繹，讓人動(dòng)容。

也是第一次能把二十多分鐘的無(wú)歌詞音樂(lè)完完整整聽(tīng)下來(lái)，因此小提琴協(xié)奏曲《梁祝》一曲聽(tīng)罷，真的有被“驚艷”到。一直覺(jué)得歌詞寫(xiě)的好的歌曲往往更能打動(dòng)人心，然而無(wú)詞的用傳統(tǒng)樂(lè)器演奏的純音樂(lè)，只要用心聆聽(tīng)，魅力十足。其實(shí)，音樂(lè)是最接近人類心靈的藝術(shù)，聆聽(tīng)音樂(lè)，便是在優(yōu)美旋律下咀嚼人生，這就是我的感悟。

本片《梁祝》大提琴獨(dú)奏曲的譜子幾乎是從原版上原汁原味的摘錄下來(lái)的，并沒(méi)有改變過(guò)大，用大提琴拉起來(lái)依然是非常的悠揚(yáng)動(dòng)聽(tīng)，希望大家能夠好好的練習(xí)。

《雪落下的聲音》雖然是古裝電視劇插曲，但是這首歌曲曲風(fēng)現(xiàn)代感十足，曲調(diào)舒緩溫婉，但夾雜著悲涼之意和令人嘆息之感。“我慢慢的聽(tīng)，雪落下的聲音……睜開(kāi)了眼睛，漫天的雪無(wú)情，誰(shuí)來(lái)賠這一生的好光景”。

這首歌用大提琴演奏再也合適不過(guò)，旋律一響起，便把人帶到了傅恒死后托海蘭察侍衛(wèi)帶話給瓔珞的劇情畫(huà)面，“這輩子，我守護(hù)你，已經(jīng)守夠了，下輩子，換你來(lái)守護(hù)我可好？”扎心的歌詞配上愛(ài)而不能愛(ài)的悲涼旋律恰似描述了傅恒和和瓔珞的沒(méi)有結(jié)局的愛(ài)情。

《雪落下的聲音》以頗具現(xiàn)代感的曲風(fēng)搭配如人傾訴般的歌詞，如泣如訴唱盡百轉(zhuǎn)愁腸，原以為相逢是前世注定，卻奈何，此生是鏡花水月夢(mèng)難醒，浪費(fèi)好光景。秦嵐演唱的另一版本，輕柔悠揚(yáng)的曲調(diào)，呢喃婉轉(zhuǎn)的歌喉，似將一腔愁腸相訴，相思難相遇，相逢難相守，若無(wú)斯人在畔，浮生皆空，何來(lái)好光景。

這首大提琴版本的《雪落下的聲音》舒緩的旋律，仿佛置身于唯美靜謐的白雪世界：任憑慢慢落下的雪花染白頭發(fā)，打濕睫毛，融化掌心，然后回眸微笑，身邊的他在輕聲喚你卿卿，幻想時(shí)光停在這一刻，便是永恒。歌詞細(xì)膩婉轉(zhuǎn)，描述的正是故事里的情節(jié)人物。今天將《雪落下的聲音》大提琴譜分享給大家，希望大家能夠好好練習(xí)。

書(shū)里總愛(ài)寫(xiě)到喜出望外的傍晚

騎的單車(chē)還有他和她的對(duì)談

女孩的白色衣裳男孩愛(ài)看她穿

好多橋段

好多都浪漫

好多人心酸

好聚好散

好多天都看不完

剛才吻了你一下你也喜歡對(duì)嗎

不然怎么一直牽我的手不放

你說(shuō)你好想帶我回去你的家鄉(xiāng)

綠瓦紅磚

柳樹(shù)和青苔

過(guò)去和現(xiàn)在

都一個(gè)樣

你說(shuō)你也會(huì)這樣

慢慢喜歡你

慢慢的親密

慢慢聊自己

慢慢和你走在一起

慢慢我想配合你

慢慢把我給你

慢慢喜歡你

慢慢的回憶

慢慢的陪你慢慢的老去

因?yàn)槁莻€(gè)最好的原因

晚餐后的甜點(diǎn)就點(diǎn)你喜歡的吧

今晚就換你去床的右邊睡吧

這次旅行我還想去上次的沙灘

球鞋手表

襪子和襯衫都已經(jīng)燙好

放行李箱

早上等著你起床

慢慢喜歡你

慢慢的親密

慢慢聊自己

慢慢和你走在一起

慢慢我想配合你

慢慢把我給你

慢慢喜歡你

慢慢的回憶

慢慢的陪你慢慢的老去

因?yàn)槁莻€(gè)最好的原因

書(shū)里總愛(ài)寫(xiě)到喜出望外的傍晚

莫文蔚由荒井十一牽線認(rèn)識(shí)了李榮浩。在制作專輯《不散，不見(jiàn)》時(shí)，李榮浩擔(dān)任了多首歌的吉他手，莫文蔚因而發(fā)現(xiàn)了他獨(dú)特的音樂(lè)魅力。因此李榮浩2017年在紅磡體育館舉辦“有理想世界巡演”時(shí)，莫文蔚向李榮浩邀歌。莫文蔚并且沒(méi)有給李榮浩任何創(chuàng)作方向的限制，讓李榮浩自由發(fā)揮，最終李榮浩為莫文蔚創(chuàng)作了《慢慢喜歡你》。

網(wǎng)上很多人把《殤》歸于杜普蕾拉所作，但并沒(méi)人知道《殤》出自杜普蕾的哪張專輯，同時(shí)verycd里面也沒(méi)發(fā)現(xiàn)杜普蕾全集中有什么《殤》，或是《光影》。

網(wǎng)上不但有網(wǎng)友硬把一堆杜普蕾的圖片和音樂(lè)會(huì)剪輯拼湊在一起的“現(xiàn)場(chǎng)”演奏“視頻”，甚至還杜撰了一個(gè)逼真的小故事：說(shuō)是匈牙利大提琴家斯塔克有次乘車(chē)，聽(tīng)見(jiàn)廣播里正播放大提琴曲，便問(wèn)旁人是誰(shuí)演奏的。旁人說(shuō)是杜普蕾。斯塔克說(shuō)：“像這樣演奏，她肯定活不長(zhǎng)久。”不久之后斯塔克一語(yǔ)成讖，杜普蕾真的去世了。

徐嘉良1984年進(jìn)入唱片圈。創(chuàng)作的曲子多達(dá)千余首，制作過(guò)的唱片數(shù)百?gòu)垼?00多位歌手都曾與他合作過(guò)專輯制作，代表作品：方季惟《怨蒼天變了心》、劉德華《暗里著迷》《木魚(yú)與金魚(yú)》、溫兆倫《臺(tái)北的機(jī)場(chǎng)》《說(shuō)謊》、趙薇《情深深雨蒙蒙》、鄭少秋的《笑看風(fēng)云》、江惠的《難過(guò)情關(guān)》、黃乙玲的《愛(ài)到才知痛》、陳雷的《往事就是我的安慰》、蔡秋鳳的《雨水我問(wèn)你》等。其中不乏大量香港歌手，甚至諸多港劇的歌曲，如：《大時(shí)代》、《第三類法庭》、《笑看風(fēng)云》、《天地男兒》等等，都是他創(chuàng)作的。

殤，一個(gè)不動(dòng)聲色便足以傳達(dá)哀怨，使人欲哭無(wú)淚的字。在零星清脆的豎琴伴奏下，大提琴如泣如訴的哀傷竟如此平靜與坦然，像大朵的云在天空低緩地飄移，掠過(guò)遼闊的草原，在地面上投映著若有若無(wú)的暗影，最終去往不可知的遠(yuǎn)方……

在1973年以前不可能有這樣的曲風(fēng)，而大提琴家杜普蕾拉在1973年以后就不再拉琴了。其實(shí)說(shuō)到這里，答案就已經(jīng)呼之欲出了。人們之所會(huì)認(rèn)為《殤》為杜普蕾拉所作，不外乎是因?yàn)榫W(wǎng)上那個(gè)后期制作的視頻，還有很多不知情網(wǎng)友的轉(zhuǎn)發(fā)。包括杜普蕾拉是個(gè)很優(yōu)秀的大提琴家，并且有著坎坷的命運(yùn)，人們會(huì)不自覺(jué)的把這首悲傷的曲子跟她關(guān)聯(lián)起來(lái)。但所謂的視頻和時(shí)間問(wèn)題其實(shí)都是經(jīng)不起推敲的。

因此，我們有理由相信，《殤》并非由大提琴家杜普蕾拉創(chuàng)作，也許只是有心人的一個(gè)“玩笑”（我們姑且把它算作玩笑）。今天提琴屋把這首《殤》的大提琴譜分享給大家，大家一定要好好練習(xí)。

圣桑(1835~1921)，是來(lái)自法國(guó)的音樂(lè)家、管風(fēng)琴家，也因?yàn)樗熨Y聰穎，如地質(zhì)學(xué)、考古學(xué)、植物學(xué)、昆蟲(chóng)學(xué)及數(shù)學(xué)等都有涉獵。

一生作曲無(wú)數(shù)，如交響曲(第三號(hào)因有管風(fēng)琴加入尤為出名)、大提琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲、交響詩(shī)《骷髏之舞》、《溫法爾之紡車(chē)》及今天要介紹的《動(dòng)物狂歡節(jié)》。

《天鵝》取自于動(dòng)物狂歡節(jié)，動(dòng)物狂歡節(jié)是一系列室內(nèi)樂(lè)組曲，由十四首小品組成，以各種樂(lè)器生動(dòng)描寫(xiě)許多動(dòng)物而聞名。

動(dòng)物從獅子、雞、驢子、烏龜、大象、袋鼠等，最著名的為化石、水族館、天鵝等，動(dòng)物狂歡節(jié)是一首非常有趣的組曲，推薦大家可以把全部聽(tīng)完，不只是天鵝，其他小品也很棒~(yú)甚至被日劇《交響情人夢(mèng)》取材來(lái)做配樂(lè)。

此曲創(chuàng)作于西元1886年，并于1886年非公開(kāi)首演，只有好友參與。圣桑只把這個(gè)作品當(dāng)作和朋友交流的小作品，并沒(méi)有把他當(dāng)作正式的作品。有趣的是除了《天鵝》以外，一生都沒(méi)有公開(kāi)其他數(shù)曲。直到圣桑過(guò)世后，這部作品才被公開(kāi)。

《天鵝》是《動(dòng)物狂歡節(jié)》的第十三首，它不僅是一首大家所熟悉的膾炙人口的名曲，也是作者在這部作品中允許在他生前叫人演出的樂(lè)曲，被視作圣桑的代表作品，這首大提琴曲被改編成各種樂(lè)器的獨(dú)奏曲，甚至被改編為芭蕾舞《天鵝之死》。

圣桑是法國(guó)著名的作曲家，這首大提琴曲《天鵝》則是他的代表作《動(dòng)物狂歡節(jié)》中的第十三首標(biāo)題小曲，創(chuàng)作于1886年，由于《動(dòng)物狂歡節(jié)》有引用其他作曲家的曲調(diào)又經(jīng)非善意的改動(dòng)，帶有嘲諷之意。

此曲是本組曲中流傳最廣的一首，《天鵝》的編制由鋼琴、大提琴組成，常被單獨(dú)演奏，或是改編成各種器樂(lè)的獨(dú)奏曲。本曲也是整部組曲中唯一一首精美、優(yōu)雅、溫柔的大提琴曲，與其他各曲形成鮮明對(duì)比。

這首《安靜》并非是方文山作詞，而是周杰倫作詞作曲的一首歌。我們都知道周杰倫的作曲是華語(yǔ)第一，其實(shí)他寫(xiě)詞的功底也很強(qiáng)，如果不是深有體會(huì)，怎么能寫(xiě)出如此悲傷的歌曲？

杰倫自幼學(xué)習(xí)鋼琴，在僻靜的角落里，安靜地彈著鋼琴，四周萬(wàn)籟俱靜，唯有鋼琴陪伴著自己。周杰倫巧妙地將自己的成長(zhǎng)經(jīng)歷融合自己的初戀經(jīng)歷創(chuàng)作了該首歌曲，并把它命名為《安靜》。

《安靜》的歌詞直接純真，傷感而動(dòng)聽(tīng)。周杰倫獨(dú)自一人靜靜地彈奏鋼琴，帶著淡淡的幽傷。《安靜》里，那種安靜的讓人想哭的感動(dòng)，讓人為之心動(dòng)。

杰倫的《安靜》是一首公認(rèn)的療傷歌曲，一點(diǎn)不錯(cuò)。正是它，陪著我度過(guò)一個(gè)個(gè)不眠之夜。對(duì)于這首歌，或許再多的評(píng)語(yǔ)都已顯得蒼白多余，可以說(shuō)是他真正意義上首演周氏悲傷情歌。 從頭到尾杰倫的聲音和鋼琴融合的堪稱完美，伴奏就如同歌名，安靜而優(yōu)雅，琴音始終在后臺(tái)，沒(méi)有搶曲的感覺(jué)，杰倫的唱歌功底展現(xiàn)的淋漓盡致。他用歌聲打動(dòng)了我，歌里的故事喚醒了我們沉睡已久的故事，不由自主得就會(huì)陷入悲傷的氛圍中。

安靜的旋律讓我們明白失去之后才會(huì)懂得珍惜的，其實(shí)人都是這樣的，有人將《安靜》所表達(dá)的感情，形容為失戀期的情感。是的，它的曲調(diào)太憂傷，太輕柔，用大提琴來(lái)演繹，更是沁人心脾。

這套作品也是《無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》的姐妹作，原本是被記于同一譜本的第二部分，由巴哈的第二任妻子安娜所抄寫(xiě)，約于1720年（巴赫《無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》手稿上的完成年份）前后完成，其中后三首因創(chuàng)作和演奏技巧明顯難于前三首，故誕生時(shí)間可能更晚些。但不同于小提琴的狀況，巴赫并沒(méi)有留下他大提琴組曲的原始手稿。盡管目前有各種凈版（urtext），但都是根據(jù)安娜和其他同時(shí)代人留下的抄寫(xiě)手稿為基礎(chǔ)進(jìn)行的審核與編訂。

很長(zhǎng)一段時(shí)間，這些作品完全不受重視。除了偶爾以練習(xí)曲的身份出現(xiàn)外，根本無(wú)緣在音樂(lè)廳里演奏。在十九世紀(jì)，甚至有很多著名作曲家嘗試為它們加上鋼琴伴奏。加泰羅尼亞大提琴家卡薩爾斯(1876-1973)是歷史上對(duì)于這些組曲的推廣有著里程碑式的貢獻(xiàn)和影響的人。他于13歲時(shí)無(wú)意間在舊書(shū)攤發(fā)現(xiàn)這份舊樂(lè)譜﹐鉆研十余年后于二十世紀(jì)三十年代錄制的第一套全部組曲錄音。時(shí)到今日，這盤(pán)錄音仍舊被專業(yè)音樂(lè)家和業(yè)余愛(ài)好者奉為楷模。

六組三十六首作品按照當(dāng)時(shí)流行的法國(guó)風(fēng)格組曲所組成。每首組曲在曲式上包含6個(gè)快慢不同的樂(lè)章。

不同于其他樂(lè)器的組曲和奏鳴曲，巴赫在這里構(gòu)建了一種更加循序漸進(jìn)和連貫統(tǒng)一的風(fēng)格，每首組曲在結(jié)構(gòu)上都按照嚴(yán)格的曲式譜成。而在音樂(lè)發(fā)展的過(guò)程中，每個(gè)樂(lè)章之間的內(nèi)在聯(lián)繫更是交響曲的先聲。前奏曲、阿列曼德和庫(kù)朗特往往構(gòu)成一個(gè)不規(guī)則但內(nèi)容統(tǒng)一和連貫的快—慢—快結(jié)構(gòu)；其后是慢速的薩拉班德，該樂(lè)章的音樂(lè)性格和內(nèi)容都在組曲中明顯的與其他樂(lè)章不同，而這種特點(diǎn)更是未來(lái)交響樂(lè)或奏鳴曲柔版樂(lè)章的預(yù)示；其后的小步舞曲（第一、二號(hào)）或其他三拍子快速舞曲（布雷舞曲：第三、四號(hào)。嘉禾舞曲：第五、六號(hào)）在曲式和音樂(lè)情感的發(fā)展上連接了前面慢速樂(lè)章與終曲快速樂(lè)章吉格。

《沉思》出自歌劇《泰伊思》，這首提琴曲創(chuàng)作于1893年，以公元四世紀(jì)古埃及名城亞歷山大，講述了一位在沙漠中修行的修道士拯救女幽靈Thais的宗教故事。修道士冒險(xiǎn)進(jìn)城將沉迷于紙醉金迷生活中的名妓Thais帶出，并苦苦勸告她離開(kāi)花紅酒綠的交際圈。Thais受到修道士的感化，擺脫縱情享樂(lè)的世俗生活，皈依宗教，入修道院當(dāng)修女。但修道士卻被Thais的青春美麗所打動(dòng)，愛(ài)上了Thais。在上帝和愛(ài)情之間，修道士倍受折磨，于是選擇逃離修道院游走四方。但最終他擺脫不了對(duì)Thais的思念，回到了Thais身旁。此時(shí)Thais在修道院里獲得了寧?kù)o，同時(shí)也徹底失去了人間的歡樂(lè)，最終她帶著一種復(fù)雜的心情離開(kāi)了人世。在她已病入膏肓彌留之際，修道士匍匐在愛(ài)情腳下。修道士成了罪人，罪人泰伊思的靈魂卻升入了天堂。

提琴曲《沉思》描述的便是原本善良美麗的Thais在修道士的勸說(shuō)下幡然悔悟。樂(lè)曲第一段寧?kù)o祥和，猶如少女虔誠(chéng)地向上帝敞開(kāi)心扉企求上帝的寬恕。樂(lè)曲第二段幾次轉(zhuǎn)調(diào)和使用變化音，使音樂(lè)的情緒很不穩(wěn)定，表現(xiàn)了Thais思潮涌動(dòng)內(nèi)心矛盾掙扎。第三段樂(lè)曲又恢復(fù)平靜，虔誠(chéng)的祈禱得到了實(shí)現(xiàn)。小提琴在結(jié)尾處推向了高音區(qū)仿佛被凈化的靈魂飛向天界，最后樂(lè)曲在低音區(qū)結(jié)束。

馬思涅的《沉思》歷來(lái)被作為最為優(yōu)美的大提琴曲之一，這段由大提琴獨(dú)奏的曲子，已進(jìn)入音樂(lè)廳和許多錄音室。歷史上很多偉大的大提琴家都演奏過(guò)這首曲子，所以大家一定要好好練習(xí)喲！